Hasta el próximo 4 de octubre se puede visitar en el Centro Leonés de Arte (Avenida Independencia, 18) de la muestra ‘Amalgama gráfica contemporánea’, un ambicioso proyecto editorial dirigido por Fermín Santos, centrado en el territorio del grabado. En esta ocasión se exponen dos series de obras, correspondientes a las carpetas XI y XII que reúnen más de setenta obras de artistas nacionales e internacionales.
‘Amalgama gráfica internacional contemporánea’, aterriza con una nueva etapa de su andadura en el Centro Leonés de Arte (CLA), que revela la situación de riqueza, variedad y dinamismo por la que atraviesa este lenguaje artístico en la actualidad. Integran la propuesta dos carpetas gráficas con un total de setenta y cuatro estampas correspondientes a artistas de diversos ámbitos creativos, originarios de más de veinte países diferentes; un amplio abanico de posibilidades expresivas y creativas que parte de posiciones teóricas muy diferentes entre sí, pero articuladas por el hilo conductor de la editorial gráfica Pata Negra, dirigida por el artista Fermín Santos. “Este sello ha realizado diferentes carpetas que en varias ocasiones afrontan cuestiones o aspectos de gran interés actual, como la paz frente a la guerra -un tema que siempre ha sensibilizado a los artistas, baste citar a los antibelicistas Goya o Picasso-, el movimiento de artistas emergentes -una propuesta que apoya la creación joven- o el arte gráfico realizado por mujeres -el feminismo y la reivindicación de la significación de la mujer en el arte-”, como señala Luis García,director del Departamento de Arte del ILC y comisario de la muestra.
“En esta nueva exposición podemos encontrar una gran variedad de posicionamientos en relación al territorio expresivo que cada uno de los artistas participantes utiliza. Tanto las nuevas aportaciones sin un encuadre fijo o tendencia creativa, como aquellas propuestas plásticas que parten de una estructura o soporte en torno a las tendencias esenciales del arte o de movimientos más o menos clásicos; es decir, una gran riqueza y diversidad. Pero también se produce, y sin ningún tipo de complejo, el sincretismo y la fusión de varias tendencias o enfoques, generando un campo creativo específico”, explica Luis García.
Distintas aportaciones que indican la situación tan compleja, dinámica, abierta y rica que en estos momentos se está abriendo camino en el territorio de la estampación actual a nivel internacional . Un espacio de creación con pleno reconocimiento que ha sabido incorporar las nuevas tecnologías como se puede ver en esta muestra, con técnicas de impresión digitales o con la incorporación de la fotografía, el Photoshop y otros medios y herramientas”.
Las obras
En el amplio y complejo territorio relacionado con la abstracción, se encuentran creaciones de tipo geométrico como la de Alberto Ramírez, que en cierto sentido mira a Palazuelo; la geometría seriada y espacialista con cierta carga cinética de Agata Dworzak Suboicz; la geometría pura de intenso cromatismo neoconstructivista de Federico Echevarría o la abstracción estricta de Norma Villarreal, que rememora diseños de la Bauhaus. Por otro lado, surgen relaciones entre la abstracción geométrica más estricta y la gestualización de procedencia informalista, como es el caso de Victoria Esgueva López; mientras que la abstracción con un intenso sentido lírico define las obras de María Luz Busto y Carmen Berrini; el sentido matérico y de carga gestual la obra de Javier F. Granda y la abstracción organicista a la obra de Deborah Hellyer.
La muestra incluye también revisiones del Pop Art Warholiano, como es el caso de Arley Perera Pérez; con el pop crítico de carga política de Benjamín Menéndez; con la influencia de la publicidad de moda en Carmen Casanova; con la vertiente pop de la imagen tipográfica y de la silueta de Samuel Larson; con el letrismo tipográfico pop que, en cierto sentido, conecta con la poesía visual de Víctor Arrizabalaga, y con los mensajes icónicos próximos al grafiti de Xavier Scherenberg.
Las interpretaciones o representaciones de la realidad y de la figuración surgen en múltiples obras que aportan diversas vertientes y enfoques técnicos y teóricos: la poética de la línea, junto con la sutil presencia de la figura femenina está presente en Carmen Salcedo; una imagen enigmática de gran realismo emerge en Gilberto Guerrero al igual que ocurre en la estampa de Cesar Flórez; el realismo simbólico surge en Florit Nin y Shamir Arismendi; el expresionismo grotesco de carga crítica brota en la obra de Yasser Curbelo Riego, y la figuración descriptiva con sentido social situada en la vertiente plástica de Lucien Froid está presente en la crítica a la violencia de género de Alejandra González Fraga.
‘Amalgama gráfica contemporánea’ se puede visitar hasta el próximo 4 de octubre, con acceso gratuito y de acuerdo con el siguiente horario: de martes a viernes de 17.00 a 20.00; sábados de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00; domingos y festivos de 11.00 a 14.00. Además, se pueden solicitar visitas guiadas para grupos y escolares en el teléfono de contacto 987 26 24 23.