Es la exposición más extensa de Yoko Ono (Tokio, Japón, 1933) en España durante la última década. Una ambiciosa retrospectiva que recorre, a través de más de 70 obras, la trayectoria de la artista desde los años 60 hasta la actualidad e incluye obras históricas, algunos de sus proyectos más recientes así como una amplia selección de sus películas. Se inaugura el 8 de noviembre y se podrá visitar hasta el 17 de mayo de 2026.
A través de 1.700 metros cuadrados de exposición, ‘Yoko Ono. Insound and Instructure’, comisariada por Jon Hendricks, Connor Monahan y Álvaro Rodríguez Fominaya, celebra la relevancia y trascendencia de la obra de esta artista pionera del arte conceptual y participativo, el cine y la performance, música y activista por la paz mundial.
El título de la muestra tiene su origen en un concierto y exposición de Yoko Ono que tuvo lugar el 20 de julio de 1964, a las 6 de la tarde, en Yamaichi Hall de Kyoto. Ambos términos se refieren a la forma en que Yoko Ono integra sonido e instrucción en su práctica artística. El punto de partida de muchas de las obras de Ono se encuentra en las ‘Instrucciones’, obras en formato de texto que invitan al lector a imaginar, experimentar, realizar o completar la pieza. Las ideas, y no los materiales, son el principal componente de la práctica de la artista. La exposición en el MUSAC incluye más de 70 piezas que, partiendo de estos conceptos, trazan un recorrido histórico por la trayectoria de Ono desde los años 60 hasta el momento actual y por las distintas técnicas con las que ha trabajado, desde la performance, el cine, la música, la instalación, la pintura o la fotografía.
Entre la selección de obras realizada están algunos de sus trabajos más reconocidos, entre ellos piezas icónicas de los años 60 como ‘Cut Piece’ (1964), ‘Voice Piece for Soprano’ (1961) o ‘Draw Circle Painting’ (1964), que requiere la participación del público para realizarse. Esta participación de la audiencia supone una de las cuestiones singulares que definen su creación. Entre las obras participativas que se podrán experimentar están ‘A-MAZE’ (1971), un laberinto por el que se puede transitar, o ‘EN TRANCE’ (1990), una construcción arquitectónica que sirve de preámbulo y entrada a la muestra, y que reúne las nociones de transformación y juego.
La muestra en el MUSAC no es solamente una ocasión única para tener acceso a las obras históricas de la artista, sino que también recoge algunos de sus proyectos más recientes, como la instalación ‘DOORS’ (2011) o ‘INVISIBLE FLAGS’ (2015), que reitera el pacifismo como una de sus preocupaciones vitales.
En el recorrido hay también una amplia selección de sus películas, realizadas en parte junto a John Lennon, y de las que podremos ver “RAPE” (1968), ‘FLY’ (1970/1971) o ‘Freedom’ (1970).
La exposición es especialmente relevante en un momento en el que la obra de Yoko Ono está recibiendo el reconocimiento de los museos a nivel internacional por su relevancia y resonancia en nuestros días, con recientes retrospectivas en Tate Modern (Londres), la Neue National galerie (Berlín) o el Museum of Contemporay Art (MCA) en Chicago (EE.UU.).
TAM-TAM PRESS 
Qué magnífica noticia para León y para el MUSAC. La obra de Yoko Ono sigue siendo tan necesaria como vigente: arte, pensamiento y participación se funden en una experiencia que trasciende el tiempo. Una retrospectiva que invita a imaginar, a sentir y, sobre todo, a actuar.
Me gustaMe gusta