La programación de verano del MUSAC tiene nombres propios, Ana Laura Aláez y Carlos León

Ana Laura Aláez ante su obra Pabellón de escultura (2008), perteneciente a la Colección MUSAC. Fotogarfía: Camino Sayago.

Por CAMINO SAYAGO

Una revisión de la obra reciente de Carlos León, la relectura de una gran instalación de Ana Laura Aláez y una muestra de fondos del museo que explora el uso de sistemas dentro del arte contemporáneo. Son las tres nuevas propuestas del MUSAC para la temporada estival que inaugura este sábado 6 de junio, de 19:00 a 21:00 horas. Con motivo de la inauguración, la entrada al museo será gratuita los días 6 y 7 de junio.

El sábado a las 19:00 horas tendrá lugar un encuentro con los artistas Carlos León y Ana Laura Aláez y el comisario Fernando Castro, con entrada libre hasta completar el aforo. Además, el domingo 7 de junio tendrán lugar visitas guiadas a las exposiciones a las 11:30, 12:30 y 18:00 horas, para las que es imprescindible la inscripción en la web www.musac.es.

Ana Laura Aláez regresa al MUSAC para reinterpretar una de las obras más monumentales de la Colección MUSAC, Pabellón de escultura que presentó en 2008 y que en esta exposición lleva por título Pabellón de escultura: refugio e intemperie. “Suelo decir que la escultura no es la pieza en sí misma, es cómo la activas en el espacio y la he activado aquí de una manera muy distinta. Para empezar, no tiene las obras propiamente escultóricas de otro tamaño fuera del propio pabellón, me he concentrado absolutamente en la pieza y que tenga un cierto componente de arquitectura por las dimensiones, pero también de escultura.  Aquí las esculturas están como si las hubieras tatuado, ¿me explico?  Porque el tiempo ha tatuado mis experiencias y todo eso, ¿no?  Entonces, para mí la pieza no solamente son las chapas que conforman el pabellón, las chapas que cuelgan en el pabellón 6, las chapas que cuelgan o que yacen, porque aquí ya ves que hay dos tiradas en el suelo en el pabellón. Es todo, el espacio forma parte, o sea, he violado el espacio, ¿me entiendes? Es algo así”. 

La instalación, que ocupa las salas 5 y 6 del museo, está formada por 32 chapas de aluminio que conforman una única unidad escultórica y remite a un espacio que, en lugar de dar cobijo al arte, lo expulsa con violencia. Aláez vincula ahora esta instalación escultórica a sus orígenes y con los recuerdos de su niñez, cuando pasaba sus vacaciones en El Otero de Valdetuejar y Villalmonte, dos pequeños pueblos de la provincia de León, donde sus familiares se dedicaban a las labores del campo. “Pabellón de escultura en 2008 nació de unas circunstancias vitales siniestras, de crisis existencial. Aquello que yo pensaba que era intemperie resulta que era mi refugio y ahora necesitaba explicar esa idea de refugio, que para mí ha sido el motor de mi vida”.

A través de esta nueva lectura la instalación plantea una reflexión sobre la búsqueda de un refugio, de un lugar propio que en sus propias palabras “comienza con la lucha por la supervivencia que hemos heredado de nuestros predecesores”. Asegura, además, que su acercamiento al arte tiene que ver precisamente con esa idea de encontrar un refugio seguro, un lugar donde poder ser  y estar fuera de peligro. “Lo que vais a ver es un museo que está hecho por un artista, en este caso yo, y que está dentro de otro museo. Esa especie de contenedor, contenido, continente… de muchas más cosas y, a la vez, sólo una: que son los artistas quienes deberían testar los museos”.

La pasión cromática de Carlos León

Lugar del Elogio es la primera individual de Carlos León en el MUSAC, uno de los pintores españoles más relevantes de su generación. No es una retrospectiva ni una antológica. Es una revisión o una aproximación a su etapa de madurez a través de un centenar de obras significativas para el artista, que datan desde los años noventa hasta la actualidad y reflejan todo de lo que se ha ido empapando; muestran su investigación en torno al color, el gesto, el soporte y la superficie pictórica “Para mí es una exposición muy importante. He entrado en un periodo de post madurez lleno de estímulos, y en los últimos años he tenido la etapa más fructífera de mi vida. Incluye cuadros que no se habían visto, cuadros negros sobre tela, cuadros al óleo sobre dibond y madera en los que ha trabajado durante treinta años”. Soportes en los que su pintura se mantiene (literalmente) viva. A esta selección se suman otras piezas que el artista denomina “grietas” y “ruedas” que tienen un carácter simbólico.

Carlos León y una de las obras de su exposición Lugar del elogio, en el MUSAC. Fotografía: Camino Sayago.

Su obra es heredera del informalismo y el expresionismo abstracto, pero su aproximación al gesto pictórico se caracteriza por una atención sostenida al ritmo del trazo, al color y a la construcción de la superficie, en un registro contenido y reflexivo. En palabras del comisario, Fernando Castro, la muestra permite “un recorrido por la intensidad poética y la potencia cromática de una pintura que, desde hace décadas, mantiene una investigación constante sobre el gesto, la materia y la memoria”.

Además de pintura se pueden ver ensamblajes realizados a partir de objetos encontrados, una línea de trabajo que Carlos León ha desarrollado de forma paralela durante años. La exposición se completa con referencias literarias y poéticas que dialogan con el trabajo del artista, entre ellas los versos del poeta Álvaro Valverde, que evocan la idea de convertir un lugar en territorio.

Casi sistemas

Casi sistemas, comisariada por Álvaro Rodríguez Fominaya, reúne quince obras pertenecientes a la Colección MUSAC de doce artistas internacionales. Analiza el uso de los sistemas en el arte contemporáneo tanto a nivel conceptual como en el modo de producción de las obras de arte. Desde sistemas autónomos a sistemas dependientes y desde metodologías cerradas hasta procesos abiertos. A partir de obras de Ai Weiwei, Julie Mehretu, Ian Monroe, Mitsuo Miura, Lara Favaretto, Joan Fontcuberta, Candida Höfer, Piero Golia,Vik Muniz, Julian Opie, Pedro Mora y Julieta Aranda, la exposición aborda entre otras cuestiones como se relacionan unos sistemas con otros, que patrones siguen y la reordenación del caos.  

Casi sistemas. Colección MUSAC. Vista de la exposición en el MUSAC. Fotografía: Camino Sayago.

Información práctica

Título de la exposición: Carlos León. Lugar del elogio
Artista: Carlos León (Ceuta, 1948)
Comisario: Fernando Castro Flórez
Fechas: 6 de junio – 18 de octubre de 2026
Lugar: MUSAC. Salas 3-4.1

Título de la exposición: Ana Laura Aláez. Pabellón de escultura: refugio e intemperie
Artista: Ana Laura Aláez (Bilbao, 1964)
Fechas: 6 de junio – 18 de octubre de 2026
Lugar: MUSAC. Sala 6

Título de la exposición: Casi sistemas. Colección MUSAC
Artistas: Ai Weiwei, Julieta Aranda, Lara Favaretto, Joan Fontcuberta, Piero Golia, Candida Höfer, Julie Mehretu, Mitsuo Miura, Ian Monroe, Vik Muniz, Pedro Mora, Julian Opie.
Comisario: Álvaro Rodríguez Fominaya
Fechas: 6 de junio – 18 de octubre de 2026
Lugar: MUSAC. Sala 4.2

La viceconsejera de Acción Cultural, Mar Sancho Sanz, acompañada del director del MUSAC, Álvaro Rodríguez Fominaya, junto a los artistas Ana Laura Aláez y Carlos León y el comisario Fernando Castro. Fotografía: Camino Sayago.

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