TRAFICO DE CULTURA / Piensa, crea, actúa, retumba…
Por FERNANDO CAYO.— El actor, que sigue de gira con su espectáculo ‘La terapia definitiva’, decide sentar a España en el diván, en este artículo, y le pregunta cómo se siente. Su consejo vale un poco para todos: «Solo tienes que girar un poco la cabeza hacia el pasado y aprender, cojones, aprender de tus cíclicas meteduras de pata».
Por MIGUEL Á. VARELA.— El gerente del Teatro Bergidum (Ponferrada) reflexiona en este artículo sobre las consecuencias demoledoras de subir el IVA cultural hasta el 21% en el sector escénico español: «El teatro ha perdido más de un 31% de espectadores y la recaudación ha disminuido un 33%».
Por JAVIER SEMPRÚN.— El histórico actor de Teatro Corsario participa en el nuevo montaje de La Zaranda, ‘El régimen del pienso’. En este artículo pasa revista a su experiencia con una de las compañías más singulares del panorama teatral español. / La obra se representa este jueves 18 de abril, a las 21 horas, en el Auditorio de León.
Por JULIO MÍCHEL.— «Escribe Dario Fo que en el teatro de figuras convergen todos los leguajes teatrales en una forma muy intensa y esencial, y afirma que los títeres son una grandísima fuente de inspiración. No puede haber mayor elogio y reconocimiento…». / Un artículo del director del Festival Internacional Titirimundi.
Por MAGDALENA ALEJO.— Aprovechando la llegada de la primavera, que la luz de los días es más generosa y que la inquietud cultural no debe desfallecer, qué mejor que acercarse a distintos espacios de Castilla y León –muchos de ellos autogestionados– para visitar y conocer el trabajo teatral que desde ellos se lleva a cabo.
Por FERNANDO CAYO.— «Dediquemos a la crisis solo el tiempo que necesite, pero no seamos sus voceros y propagandistas. Pensemos qué podemos aportar de valor. Aportemos algo de valor a nuestra situación, a los seres humanos que tenemos alrededor, a nosotros mismos, al espacio que nos rodea…»
Por MIGUEL ÁNGEL VARELA.— “Del teatro, como del cerdo, se intenta aprovechar todo. Lo malo es que un cerdo es un cerdo y no todo lo que se llama teatro lo es”. La frase no es mía. ¡Qué más quisiera yo! Se la oímos a Fernando Urdiales y en tiempos de desolación tenemos que recurrir a los maestros.
Por TRINIDAD OSORIO.— La actriz de Alkimia130 se estrena en la sección ‘Paso de gato’. «¿En qué momento estamos? En un mundo deshumanizado, ¿dónde queda el teatro?», se pregunta.
Por MAGDALENA ALEJO.— «Hay muchas manos negras en la decisión de mutilar la libre expresión artística. El miércoles ocurrió en Valladolid, la policía irrumpió en un bar para parar la representación que se estaba llevando a cabo. Un cabaret altamente peligroso…».
Por FERNANDO CAYO.— El espectáculo teatral ‘De ratones y hombres’, de John Steinbeck, producido heroicamente por Concha Busto y dirigido magistralmente por Miguel del Arco, ha llevado al actor y articulista a viajar por toda España: «Hemos tenido oportunidad de encontrarnos de primera mano con el pulso y la crisis del país», dice, y el sabor que le queda es agridulce.
Por MIGUEL A. VARELA.— Una reflexión sobre el teatro y el público: «Necesitamos a ese segmento –tal vez minoritario, pero significativo e influyente– de personas socialmente definidas, que esgrimen como seña de identidad cultural el hecho de que el teatro en su conjunto, y no solo tal o cual espectáculo concreto, se sitúa en primer lugar potencial entre sus elecciones de ocio».
Por ISAAC MACHO.— Faltan unas horas para que actrices, actores, directores, técnicos y toda la gente del cine asista a la ceremonia de entrega de los premios Goya. La Unión de Actores y Actrices ha invitado a sus afiliados a reflexionar, a meter chicha reivindicativa contra los recortes y las contestadas reformas del Gobierno en el transcurso de la gala.
Por MAGDALENA ALEJO.— Los alcaldes de Castilla y León parece que han visto poco mundo… y que no se interesan por lo que hacen sus colegas europeos. No se han dado cuenta de que, en otras ciudades del viejo continente, los ayuntamientos conceden espacios públicos a colectivos sociales y artísticos para que realicen sus actividades. Aquí siguen creyendo que la ciudad es su coto privado aunque, afortunadamente, la tendencia empieza a cambiar.
Por FERNANDO CAYO.— El autor recorre un teatro vacío de la mano de una niña que suele acompañar a su padre por los teatros en los que trabaja. De pronto la niña sufre una alucinación. Un relato que busca convertirse en metáfora…
Con este artículo MIGUEL ÁNGEL VARELA, gerente del Teatro Bergidum de Ponferrada (León), se incorpora a TAM TAM PRESS con una colaboración mensual en la sección de ‘Paso de Gato’. El autor plantea una defensa numantina del territorio de las artes escénicas, ganado con mucho sudor, por parte de profesionales, espectadores y responsables de la cosa pública, presidida por la calidad de los trabajos.
Por RUTH RIVERA.— La actriz siente que ha perdido algo y reflexiona sobre «la muerte del teatro como cultura, como intercambio, como comunicación, como encuentro, como posibilidad de configurar mundos, de plantear preguntas, de provocar emociones, de generar placer».
Por MAGDALENA ALEJO.— Que no se cumplan los preceptos de la Constitución no quiere decir que los ciudadanos tengamos que aceptar esta situación. Quienes nos gobiernan tienen la responsabilidad de impulsar la educación y la cultura. La crisis la han creado ellos, que no nos la hagan pagar a todos. Hay demasiados despilfarros en los que sí invierten nuestro dinero sin despeinarse. ¿Hasta cuándo? / Cada lunes: ‘Paso de gato’…
Por FERNANDO CAYO.— En muchas ocasiones aparentamos lo que no somos. ¿Por qué? Cada uno tiene su respuesta, pero, en resumen, no estamos satisfechos, nos preocupa el qué dirán, lo que piensa el personal más que nuestra propia coherencia. Si como dice el refrán se coge antes a un mentiroso que a un cojo, a los espectadores no hay actor que les haga tragar una reflexión que viene de un escenario donde un comediante embustero lanza palabras sin alma.
Por PATRICIA BLANCO.— “El teatro como una metáfora de la realidad psíquica donde nuestros personajes internos buscan un escenario en el que representar sus tragedias y sus comedias”. La autora de este ‘Paso de gato’ viene a decirnos que los escenarios son como un espejo en el que mirarnos. El espectador le indica al actor cuál es su verdad: la temperatura emocional que le ha trasmitido. Los aplausos no son gratuitos.
Por ALBERTO VELASCO.— Frente a la indiferencia del mundo de la política cultural, el autor propone “armas nucleares como la poesía y el talento”. Agradece el trabajo de trinchera de todo el cuerpo de las artes escénicas y anima a sus compañeros a defenderse con más creatividad. / Como cada lunes, ‘Paso de gato’, una nueva mirada sobre la situación de las artes escénicas… Esta vez escribe el director de La Pezera Teatro.
Por ISAAC MACHO.— Haría falta talar muchos árboles si cada vez que observamos deficiencias en el funcionamiento de la cultura, pidiéramos la hoja de reclamaciones. Pero no es un capricho. Los profesionales de las artes escénicas están prácticamente parados y, lamentablemente, no se ven movimientos por parte de las autoridades para buscar una salida…
Por MAGDALENA ALEJO.— Han hecho lo divino y lo humano por cambiar el signo de los tiempos. No lo han conseguido, pero este fracaso no es suyo. Los actores han salido a la calle, a protestar; se han reinventado; han actuado casi gratis total; han continuado con los ensayos eternos, creado trabajo, buscado públicos, pero… no tiran la toalla, a pesar de todo.
Por FERNANDO CAYO.— ¿Por qué los responsables de la cosa pública, y sus compinches de turno, no oyen a la calle, a sus gentes y satisfacen sus necesidades? ¿Por qué asistimos a tantos síndromes de megalomanías utilizando el dinero público? El autor de este PASO DE GATO propone una cultura cercana, a medida de las personas, opuesta a los especuladores y sus sospechosas creaciones faraónicas.
Por ISAAC MACHO.— Un ligero paseo por las calles de Londres deja ver enseguida cómo funcionan allí los teatros y qué fervor tiene el público a los actores y a sus espectáculos. Obras que se prolongan años en cartelera, precios competitivos, horarios para todos los gustos, respeto al artista…
Por MAGDALENA ALEJO.— Para la actriz vallisoletana, «es importante ante una situación de inanición cultural no cejar en el empeño de seguir realizando cosas. Sobre todo en el ámbito de las artes escénicas…»
Por FERNANDO CAYO.— El artículo rinde homenaje a las incomprensibles historias de muchos profesionales independientes de las artes escénicas que, a pesar de haberse dejado el cuero a trizas por su profesión, quedan tirados en el camino. ¿Por qué?
Por AMY GWILLIAM.— En España, falta debate entre el público y los artistas, y entre los propios espectadores. Son algunas de las reflexiones que pone sobre el tapete la actriz británica. Para ella, los integrantes del sector dependen excesivamente de la madre administración. La crisis, dice, obligará a cambiar el chip de los profesionales.
Por EDUARDO VIELBA.– Periodista especializado en las artes escénicas, reflexiona sobre la actualidad que rodea los escenarios en torno a una plataforma como la próxima feria ‘Mercartes’ en Sevilla. En este artículo defiende que el teatro y el resto de modalidades artísticas están en la base de la “democratización cultural de la sociedad”.
Por MAGDALENA ALEJO.— La actriz vallisoletana inicia con este artículo —alternándose en esta sección con el actor Fernando Cayo— un análisis mensual sobre el momento por el que pasan los compañeros de las artes escénicas. Anuncia que si no cambian las cosas volverán a la calle a pedir un plato de comida a cambio de su actuación.
Por FERNANDO CAYO.— El actor inicia, con ésta, una serie de colaboraciones con las que se busca reflexionar y ahondar en la difícil situación que atraviesa el teatro en España. Su gran pregunta es: «¿Cómo se puede aportar algo de valor en este momento?»…
TAM-TAM PRESS 